Международный конгресс в Кыргызстане: роль и значение в сохранении традиционной музыкальной культуры

Аннотация. Статья посвящена всестороннему осмыслению значения международного конгресса «Традиционная культура и искусство: проблемы сохранения и развития», прошедшего 1–3 августа 2025 года в г. Чолпон-Ата (Кыргызстан), в контексте процессов сохранения, трансляции и актуализации нематериального музыкального наследия народов тюркского мира. В работе рассмотрены основные направления деятельности форума, включавшего научные конференции, круглые столы, мастер-классы и международный конкурс исполнителей традиционной музыки, в котором приняли участие представители 37 стран. Особое внимание уделено участию казахстанских исследователей и музыкантов, чьи достижения демонстрируют высокий уровень национальной исполнительской и этномузыковедческой школы. Автор анализирует значимость интеграции академической науки и исполнительской практики как ключевого условия устойчивого культурного развития. Конгресс рассматривается как уникальная площадка, способствующая междисциплинарному диалогу, формированию этномузыковедческого дискурса и укреплению культурных связей в условиях глобализации.

Ключевые слова: нематериальное культурное наследие; традиционная музыка; этномузыковедение; культурный диалог; международный конгресс.

Abstract. This article provides a comprehensive analysis of the significance of the international congress «Traditional Culture and Art: Problems of Preservation and Development», held on August 1–3, 2025, in Cholpon-Ata, Kyrgyzstan, with a focus on the preservation, transmission, and contemporary relevance of the intangible musical heritage of Turkic peoples. The study examines the main areas of the congress program, including academic conferences, roundtable discussions, master classes, and an international competition of traditional music performers involving participants from 37 countries. Special emphasis is placed on the contribution of Kazakhstani scholars and musicians, whose work reflects the high level of national ethnomusicological and performing traditions. The author highlights the importance of integrating academic research and performance practice as a key condition for sustainable cultural development. The congress is viewed as a unique platform for interdisciplinary dialogue, the formation of ethnomusicological discourse, and the strengthening of cultural ties in the context of globalization.

Keywords: intangible cultural heritage; traditional music; ethnomusicology; cultural dialogue; international congress.

Аңдатма. Бул макала 2025-жылдын 1–3-августунда Чолпон-Ата шаарында (Кыргызстан) өткөн «Салттуу маданият жана искусство: сактоо жана өнүктүрүү маселелери» аттуу эл аралык конгресстин маданий мурасты сактоо, жаңы муундарга өткөрүү жана түрк элдеринин салттуу музыкалык мурасынын азыркы контексттеги маанисин талдоого арналган. Автор форумдун негизги ишмердүүлүгүнө токтолуп, анын алкагында өткөрүлгөн илимий конференциялардын, тегерек үстөлдөрдүн, устаттык сабактардын жана 37 өлкөнүн өкүлдөрү катышкан эл аралык аткаруучулук сынактын ролуна баа берет. Макалада өзгөчө казакстандык музыканттардын жана этномузыка изилдөөчүлөрүнүн салымы белгиленип, алардын улуттук искусствону жогорку деңгээлде чагылдыруусу баса белгиленет. Илим менен аткаруучулук тажрыйбанын интеграциясы туруктуу маданий өнүгүүнүн негизги шарты катары көрсөтүлөт. Конгресс этномузыкалык дискурсту өнүктүрүүчү, көп тармактуу диалог түзүүчү жана глобалдашуу шартында маданий байланыштарды бекемдөөчү өзгөчө аянтча катары бааланат.

Ачкыч сөздөр: материалдык эмес маданий мурас; салттуу музыка; этномузыка таануу; маданий диалог; эл аралык конгресс.

Введение. Современное культурное пространство характеризуется активными процессами глобализации, в условиях которых особенно остро встают вопросы сохранения и трансляции традиционного искусства. Международные мероприятия становятся важнейшими площадками для межкультурного диалога, обмена опытом и формирования новых подходов к изучению музыкального наследия. В этом контексте международный конгресс «Традиционная культура и искусство: проблемы сохранения и развития», прошедший 1–3 августа 2025 года в г. Чолпон-Ата (Кыргызстан) в рамках Всемирного фестиваля традиционной культуры и музыки «Рух Санат», представляет собой значимое событие для этномузыковедческого сообщества. Внимание широкой общественности и учёных-музыковедов стран Центральной Азии привлекают торжества и события подобного уровня, реализуемые при инициативной поддержке Министерства культуры, информации и молодёжной политики Кыргызской Республики, Министерства образования и науки Кыргызской Республики, Национальной академии наук Кыргызской Республики, а также Фонда тюркской культуры и наследия.

Состав участников. На примере научно-исследовательской деятельности представителей различных стран интеграционный процесс, охватывающий различные аспекты музыкального искусства тюркского ареала, с каждым годом становится всё более динамичным. «Музыкально-этнографическое изучение традиционной культуры каждого тюркского народа по-прежнему остается в числе приоритетных задач музыкальной тюркологии» [1: 229]. В современном музыкознании актуализируются исследования, направленные на изучение тюркологии как комплексного явления, о чём свидетельствуют многочисленные труды учёных разных стран тюркского ареала.

Активное участие в этом значимом событии приняли сотни музыкантов, этномузыковедов и культурологов из 37 стран, включая Казахстан, Узбекистан, Россию, Японию, Индию, Египет, Южную Корею, Польшу, Венгрию, Непал, Гвинею, Бангладеш и Эстонию. Присутствие столь широкого круга участников подтверждает актуальность обсуждаемых вопросов на международном уровне. Цели и задачи форума были направлены на сохранение и популяризацию традиционного искусства, развитие международного сотрудничества между исследователями, исполнителями и педагогами, передачу культурного наследия и осмысление современных форм существования традиционной музыки.

Организаторы уделили особое внимание образовательному аспекту: были проведены семинары, круглые столы и мастер-классы на семи различных площадках, охватывающих как теоретические, так и практические аспекты традиционной музыки. Казахстан был представлен ведущими специалистами в области этномузыкологии – Саидой Елемановой, Фатимой Нурлыбаевой и Гульмирой Мусагуловой, чьи научные исследования и активное участие в культурной жизни способствуют сохранению казахской музыкальной традиции.

В рамках форума прошёл международный конкурс исполнителей традиционной музыки. По итогам предварительного отбора в конкурс были допущены 8 индивидуальных исполнителей и 12 творческих коллективов из 14 стран. В индивидуальной номинации первое место было присуждено молодой казахстанской жыршы Салтанат Кайратқызы (Казахская национальная консерватория им. Курмангазы), продемонстрировавшей высокий уровень вокального мастерства и глубокое знание традиционного репертуара. Среди ансамблей победу одержал казахстанский коллектив «Tengri Saz», продемонстрировавший синтез традиционного звучания и современной исполнительской трактовки. В состав жюри вошли ведущие специалисты, в том числе известный деятель культуры, государственный и общественный деятель, посол ICTMD (International Council for Traditional Music and Dance) Дүйсен Қорабайұлы Қасейінов.

Научное и культурное значение конгресса. Проведение такого масштабного мероприятия позволяет не только продвигать традиционное искусство на международной арене, но и создавать новые исследовательские и образовательные связи. Форум стал значимой платформой для обсуждения актуальных проблем этномузыковедения, передачи исполнительского опыта и поддержки молодых талантов. Участие в конгрессе – это не только демонстрация богатства национальной культуры, но и вклад в процесс сохранения мировой музыкальной памяти. Победа наших соотечественников подтверждает высокий уровень отечественной школы традиционного пения и ансамблевого исполнительства.

Мероприятие впечатлило своей масштабностью и вызвало широкий интерес среди слушателей. Имена исполнителей из разных стран давно известны профессионалам и любителям традиционного искусства. Артисты продемонстрировали высокий уровень мастерства, подготовки и профессионализма. Последующие насыщенные дни выступлений проходили в офлайн- и онлайн-форматах. Работа форума была объединена сквозной идеей формирования этномузыковедческой картины мира и консолидации исполнителей и исследователей.

Культурный проект получил высокую оценку многочисленных слушателей. Участники и исполнители получили возможность выступить проводниками в многообразный мир музыки тюркских народов. Плодотворные встречи и диалоги, возникшие в ходе профессионального общения, позволили познакомиться со специалистами из разных стран и научно-творческих направлений, получить ценные мнения на интересующие темы, при этом повышая уровень «насмотренности». «В этом трудоемком процессе объединяющую роль очень ответственного человека, великолепного организатора и ярого болельщика за судьбу и пропаганду национальной культуры и науки, активного инициатора больших идей, систематически воплощаемых в Кыргызской Республике. Это Народная артистка Кыргызской Республики, лауреат кыргызской государственной премии им. Токтогула, доктор искусствоведческих наук в области кыргызской народно-профессиональной традиционной музыки Роза Асановна Аманова, перу которой принадлежит ряд монографий, большое количество интересных и продуктивных проектов» [2]. Подобные научные съезды вносят весомый вклад в развитие и продвижение в международном культурном пространстве идеи объединения народов тюркоговорящего мира.

Под руководством известного музыкального деятеля Р. А. Амановой организуются научные конференции, симпозиумы, а также многочисленные значимые мероприятия исполнительского формата, которые объединяют деятелей культуры и создают основу для профессионального взаимодействия начинающих учёных и исполнителей. «Роза Аманова является непревзойденным мастером «дастанного» песенного жанра, превосходно владеющей национальным инструментом – комузом. Именно благодаря её инициативе был объявлен в республике особый день – День комуза. Благодаря её инициативе положено начало возрождению традиционной музыки кыргызского народа. Впереди – открытие и развитие целой школы исследователей особенностей традиционной музыки, её роли в системе традиционного знания, её структуры и функций, связи с традиционной музыкой других народов. Впереди – проекты по написанию статей, книг, проведению международных конференций по данным вопросам и подготовка нового поколения талантов в области традиционного искусства, новых исследователей этой сферы – продолжателей дела незаурядной личности – Розы Амановой» [3: 35].

В традиционном музыкальном искусстве многих народов встречаются сходные эпические и обрядово-бытовые образцы. Также были представлены инструментальные произведения; прозвучали песни на киргизском, казахском, турецком, тувинском, каракалпакском, узбекском и алтайском языках. «Роза – не просто знаток традиционной культуры, она ее неотъемлемая часть, она ее беззаветно любит. Поэтому ей было так легко собрать мощную историографическую, фактологическую базу для своего исследования. Национальная литература, документальные исследования, архивы, личные встречи с традиционными музыкантами, общение с ними как наставниками – все это стало настоящим, неисчерпаемым кладезем для этномузыковедческого становления Розы» [4: 40]. Являясь автором песен, многие из них Роза Асановна блестяще исполняла сама. «В кандидатской и докторской диссертациях разносторонне исследован феномен кыргызской песенной традиции с ее животрепещущими истоками и описанием современного этапа развития» [5].

Заключение. Международный этномузыкальный конгресс в Кыргызстане стал примером плодотворного взаимодействия между представителями различных культур и научных школ. Событие подчеркнуло значимость интеграции научного подхода и исполнительской практики в деле сохранения нематериального культурного наследия. В условиях глобальных вызовов именно такие значимые для науки события позволяют выстраивать устойчивую стратегию культурного развития и межнационального взаимопонимания.

Список литературы

  1. Утегалиева С. Развитие музыкальной тюркологии на современном этапе // Вестник Адыгейского государственного университета. Серия: Филология и искусствоведение. 2015. № 2. С. 153.
  2. Мусагулова Г. Новые высокие достижения тюркского мира. 2022.
  3. Асанова У. Поздравительное письмо // Вестник ЕМУ. 2023. № 2. С. 35–36. ISSN 1694-8793.
  4. Әбдірахман Г. Б. Поздравительная телеграмма от имени и. о. ректора Казахской национальной консерватории им. Курмангазы. Кандидат искусствоведения, доцент ВАК.
  5.  Елеманова С. Вклад Розы Амановой в современное национальное кыргызское искусство // Вестник ЕМУ. 2023. № 2. С. 40. ISSN 1694-8793.

Г.Ж.Мусагулова
Профессор кафедры Музыковедения и композиции,
Декан факультета Музыкознания, арт-менеджмента и социально-гуманитарных дисциплин Казахской национальной консерватории им. Курмангазы,  кандидат искусствоведения, член союза композиторов РК

,

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *


Срок проверки reCAPTCHA истек. Перезагрузите страницу.